Mario Gaiotto - Show de lançamento do álbum "O Tesouro da Pedra do Curuçá"
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Ingressos
Estudantes (Exceto Ensino Superior)
Ingresso 3º Lote
Ingresso 3º Lote (meia-entrada)Meia
Ingresso 2º Lote
Ingresso 2º Lote (meia-entrada)Meia
Ingresso 1º Lote
Ingresso 1º Lote (meia-entrada)Meia
Preços atualizados há 10 horas
Sobre o evento
O Tesouro da Pedra do Curuçá – Mario Gaiotto
Prepare-se para um mergulho profundo na memória musical de Tietê (SP). Neste show, o baterista e compositor Mario Gaiotto apresenta as composições inéditas de seu novo álbum, estabelecendo um diálogo contemporâneo com a obra de três grandes mestres tieteenses: Marcello Tupynambá, Camargo Guarnieri e Itamar Assumpção.
O Conceito e a Lenda
O título do espetáculo evoca a lenda da Pedra do Curuçá, onde bandeirantes teriam escondido um tesouro nas margens do rio, na cidade de Tietê. Na visão de Gaiotto, a verdadeira riqueza da cidade não é o ouro, mas sim sua herança cultural e as obras de seus grandes compositores.
A Sonoridade do Espetáculo
O repertório das novas composições de Gaiotto é um convite para vivenciar a riqueza da música instrumental brasileira unida à liberdade de improvisação do jazz. Durante o show, o público será conduzido por diferentes atmosferas sonoras:
- A Inovação e o Groove: Linhas de baixo marcantes, melodias inesperadas e misturas rítmicas que flertam com o reggae e o rock, trazendo às composições o ar contemporâneo e experimental de Itamar Assumpção.
- A Elegância do Interior: Momentos que remetem à nostalgia das antigas valsas e às melodias genuinamente brasileiras de Marcello Tupynambá.
- O Erudito e o Popular: Momentos mais camerísticos que remetem à música nacionalista de Camargo Guarnieri, que bebia no choro, na viola caipira e em outros elementos populares para suas criações modernistas.
- A Tradição e o Batuque: A força dos tambores e a energia dos ritmos de matriz africana, em uma homenagem ao tradicional Batuque de Umbigada (Caiumba).
O Quinteto
As composições ganham vida no palco através de um quinteto de excelência da música instrumental:
- Mario Gaiotto: Bateria e composição
- Josué dos Santos: Saxofone
- Diego Garbin: Trompete e flugelhorn
- Léo Ferrarini: Piano
- Felipe Brisola: Contrabaixo acústico
Arte e Tecnologia
O Tesouro da Pedra do Curuçá chega ao público em um formato que amplia as possibilidades de lançamento musical: uma experiência que reúne o mundo físico e o digital, o artesanal e o tecnológico.
Ao pensar em como lançar um álbum em um cenário no qual poucas pessoas têm aparelhos para reproduzir CDs e LPs, Mario Gaiotto criou uma proposta que conecta uma obra de arte física a um álbum digital acessado por aplicativo.
Mais do que uma embalagem ou uma imagem de divulgação, a capa é uma obra original, produzida à mão e concebida para ser apreciada, colecionada e exposta.
A xilogravura foi criada especialmente para o álbum pela artista Paula Iwata. Ela retrata uma anhuma azul — ave símbolo de Tietê, presente na bandeira da cidade — cuja cauda se funde às águas do rio Tietê, junto à lendária pedra. Em seu bico, a ave carrega uma folha dourada: o tesouro. Cada impressão é produzida artesanalmente e assinada à mão pela artista.

Por meio do aplicativo, acessível pelo celular ou computador, a capa se conecta à música. Com a realidade aumentada, basta apontar a câmera do celular para a xilogravura para acessar as faixas e os conteúdos complementares do álbum.
Assim, a capa não apenas acompanha o álbum: ela também integra a experiência de escutá-lo. Exposta na parede, a obra se transforma em uma porta de entrada para o universo musical do projeto. O físico e o digital se complementam, oferecendo uma nova maneira de descobrir, ouvir e guardar um álbum.

O que você pode adquirir agora, junto com o ingresso
Aproveite a venda antecipada para adquirir os produtos da loja do evento com valores promocionais.
1) Álbum completo: Xilogravura (capa) + Aplicativo Premium
A edição com capa-arte terá tiragem limitada e estará disponível na loja do evento. Para garantir a sua, adquira a xilogravura junto com o ingresso e retire-a presencialmente no dia do show.
A xilogravura funciona como a capa física do álbum e dá acesso ao aplicativo exclusivo. Criada especialmente para o projeto por Paula Iwata, cada impressão é produzida artesanalmente e assinada pela artista.
Valor na loja do evento: R$ 350
Valor promocional na compra antecipada com o ingresso: R$ 300
*imagem meramente ilustrativa exibindo a xilogravura emoldurada. A obra é vendida sem a moldura.
2) Aplicativo - versão básica
Inclui as músicas em alta resolução, a imagem da capa, os créditos, textos e fotografias.
Valor na loja do evento: R$ 50
Valor promocional na compra antecipada com o ingresso: R$ 40

3) Aplicativo - versão premium
Inclui todo o conteúdo da versão Básica e materiais exclusivos, como downloads das faixas em diferentes formatos, stems — faixas isoladas de cada instrumento —, partituras e vídeos das sessões de gravação em estúdio.
Valor na loja do evento: R$ 70.
Valor promocional na compra antecipada com o ingresso: R$ 60

Sobre Mario Gaiotto
Com sólida formação musical pelo Conservatório de Tatuí e pela UNESP, o baterista Mário Gaiotto colaborou ao longo de sua carreira com importantes nomes da música brasileira, como Antônio Nóbrega e Benjamim Taubkin. Também participou de grandes produções, como o musical We Will Rock You, franquia oficial inglesa, supervisionada diretamente pelo guitarrista Brian May e pelo baterista Roger Taylor, integrantes originais do Queen.
Em shows e gravações, integrou projetos com convidados como Gilberto Gil, Caetano Veloso, Paulinho da Viola, Hermeto Pascoal e Danilo Caymmi.
Seu álbum de estreia como líder e compositor, "Cosmopaulista", obteve relevante reconhecimento da crítica internacional, com destaque para a criatividade das composições e o virtuosismo rítmico.
Em suas apresentações ao vivo, Gaiotto entrega um trabalho instrumental dinâmico ao lado de músicos virtuosos, valorizando a identidade cultural brasileira de forma contemporânea e envolvente.
Destaques sobre o álbum anterior (Cosmopaulista) na crítica internacional:
"O álbum mostra uma forte criatividade composicional e virtuosismo rítmico, e a novidade está no fato de que os três músicos traduzem seu conhecimento sonoro dos estilos locais em um bom jazz." — Sophie Prior, Jazz Journal (Inglaterra)
"Com muito bom gosto, esses músicos demonstram o alto nível em que estão, tanto individualmente quanto coletivamente." — Tor Hammerø, Nettavisen (Noruega)
"Um trio de classe mundial que responde às composições de Gaiotto com fluidez rítmica e solos brilhantes." — Jon Turney, London Jazz News (Inglaterra)
"Quanto aos estilos brasileiros, os entusiastas reconhecerão fragmentos de maracatu, batuque de umbigada, choro e maxixe ao longo das faixas. A música se torna particularmente melodiosa, lembrando as belas e sedutoras melodias compostas por Antonio Carlos Jobim." — Pierre Dulieu, Jazz Mania (Bélgica)
"Grajew e Gaiotto mostram uma impressionante interação e harmonia na vibrante 'Tambu e Viola', enquanto criam uma introdução animada para o intrincado 'Tempura de Maxixe'. O líder está cheio de energia em 'Seventy Times Seven' e cria uma dança festiva em 'Maracapiba'. Diálogos musicais ricos estão presentes em todo o álbum." — George Harris, JazzWeekly (EUA)
"Cosmopaulista funde o jazz com os sons e texturas da cultura e do espírito do artista, e aqui isso significa uma bela e diversificada gama de características musicais que refletem a rica e multicultural paisagem de São Paulo." — Lone Watie, Last Rites (EUA)
"É um álbum emocionante que traz uma variedade de ideias melódicas e modais. O foco está nos ritmos precisos e na excelente técnica de bateria. Esse cara realmente consegue criar diferentes métricas e subdivisões e manter tudo muito ajustado. Um 'imperdível' para todos os bateristas." — Russell Hubert, Adult Music Podcast (Japão)



